Мы живем в эпоху, когда информации никогда не было так много. И все же подлинное мышление — то, которое дает ясность, помогает принимать более взвешенные решения, отсеивает лишнюю информацию — никогда не казалось таким редким явлением.
Большинство людей считают, что это просто цена современного мира. Затуманенность сознания. Рассеянное внимание. Ощущение, что ты бесконечно потребляешь информацию, но ничего не запоминаешь. Я тоже раньше так думал.
Автор: Кемане Ба
Пока рисование не изменило все
Я имею в виду рисование не в том смысле, в каком его понимает большинство людей. Не в галереях. Не в продаже репродукций. Не в погоне за эстетикой для незнакомцев в интернете. Я имею в виду рисование как личную практику. Как инструмент мышления. Как прямой путь к той части вашего разума, к которой большинство людей никогда не научатся получать доступ.
Меня зовут Кемане, и я более 15 лет работаю профессиональным иллюстратором и аниматором. Я достиг уровня, к которому многие художники стремятся всю свою карьеру. И где-то посреди всего этого я понял, что совершенно упустил суть.
В той отрасли, в которой я работал, рисование стало сводится к результату. К продукту. К тому, за что другие люди готовы платить.
И в тот момент, когда я перестала рисовать для других – в тот момент, когда я начала рисовать исключительно для себя, рисовать то, что мне близко, что имеет для меня смысл, то, с чем я могу глубоко соотнестись – всё изменилось. Моё мышление стало острее. Мои решения стали более ясными. Я начала видеть в своей работе и жизни закономерности, которые раньше были незаметны. И это привело не только к творческой ясности – это перестроило мой подход к карьере, к моему бизнесу.
Видение, которое я сформировал благодаря этой практике, открыло передо мной больше возможностей, чем десятилетие продажи картин.
Я наконец-то осознал свои мысли. И началось это с блокнота для зарисовок
Я обнаружил, что рисование — это одна из немногих практик, которая одновременно задействует наблюдательность, память, подсознание и принятие решений. Ни одно приложение не делает этого. Ни одна система повышения продуктивности. Ни одна из найденных мной техник медитации не может сравниться с этим.
Рисование — это прямой канал, позволяющий увидеть, как вы на самом деле мыслите
И самый быстрый способ научиться рисовать – быстрее любого курса, любого урока, любой книги – это сидеть рядом с человеком, который уже умел это делать. Наблюдать за ним в реальном времени. Следить за его рукой. Задавать вопросы прямо на ходу. Мой мозг словно перенимал его способности просто благодаря близости и общению.
Я годами мечтал о том, чтобы этот опыт можно было масштабировать. Чтобы существовал холст, на котором люди могли бы собираться вместе, рисовать вместе и учиться таким образом.
Именно тогда я и открыл для себя Magma
Magma — это платформа для совместного рисования, и как только я начал ею пользоваться, я понял, что это именно то, что я искал двадцать лет. То, что начиналось как небольшие, игривые сессии на общем холсте, превратилось в нечто совершенно неожиданное. Каждую неделю к нам присоединяются тысячи людей. Одно огромное произведение искусства создается вместе, сессия за сессией. Не из-за результата, а из-за того, что происходило в процессе совместного пребывания на этом холсте.
Мы проводим бесплатные совместные занятия, открытые для всех желающих, включая тех, кто никогда раньше не рисовал. Опыт не требуется. Присоединяйтесь к следующему бесплатному занятию →
Так зародилось Царство Линий
Это пространство для наставничества и коучинга, созданное не только для художников, но и для всех, кто хочет научиться мыслить яснее, руководить более обдуманно и обрести ту сосредоточенность, которую современный мир почти полностью у нас отнял. Речь идет не о том, чтобы научиться рисовать красивые вещи. Речь идет об освоении метода визуального ведения дневника, который помогает оставаться в контакте с реальностью, выявляет то, что уже известно вашему подсознанию, и делает вас заметно лучше во всех сферах жизни, требующих ясного мышления.
А если вы никогда раньше не рисовали? Это не недостаток. Наоборот, все наоборот. Вам не нужно отучиваться от каких-либо привычек. Нет привязанности к определенному стилю. Вы подходите к рисованию открытым — и именно эта открытость и вознаграждается в процессе практики.
Люди, чье мышление наиболее глубоко изменилось благодаря линейной живописи, — это не те, кто уже умел рисовать. Это те, кто пришел на холст, готовый честно взглянуть на себя.
Программа Line Realm открыта для приема заявок. Это небольшая, конкурсная программа – мы принимаем очень мало людей одновременно, потому что это возможно только тогда, когда мы можем полностью сосредоточиться на каждом студенте. Если вы хотите узнать больше перед подачей заявки, начните здесь.
Планшет Wacom MovinkPad Pro 14
Для таких занятий — рисования в любом месте, полного погружения в общение с присутствующими в комнате людьми — мне нужен был инструмент, который соответствовал бы этому стандарту.
Wacom MovinkPad Pro 14 — единственный планшет, который я использовал, который действительно воспроизводит ощущение рисования на бумаге. Без отвлекающих факторов. Точный. Создан исключительно для процесса рисования, а не для вычислений. Длительное время работы от батареи означает, что я никогда не буду привязан к одному устройству. Благодаря дисплею ничего не теряется между тем, что делает моя рука, и тем, что появляется на экране.
В рамках совместных наставнических сессий это не просто инструмент. Это причина, по которой я могу показывать тот уровень, которого заслуживают мои студенты, где бы я ни находился в мире.
В эпоху искусственного интеллекта ваше эстетическое суждение ценится как никогда
Сейчас ведётся дискуссия о том, что искусственный интеллект сделает устаревшим. Иллюстрация — часть этой дискуссии. Анимация — часть этой дискуссии. Визуальное искусство в целом — часть этой дискуссии.
Я хочу сказать прямо: в этом разговоре задается неправильный вопрос.
Искусственный интеллект способен генерировать изображения. Он может создавать технически сложные, эстетически целостные на первый взгляд и доступные в больших количествах результаты. Чего ИИ не может сделать, так это развить истинный вкус. Он не может воспитать способность видеть — понимать, почему композиция создает напряжение, почему определенная линия имеет вес, почему цветовые отношения кажутся неизбежными, а не произвольными. Он не может научить ту часть вас, которая еще до того, как вы сможете это объяснить, понимаете, работает ли что-то.
Эта способность — не просто «мягкий навык». Это именно навык. И разрыв между людьми, обладающими им, и теми, кто им не обладает, вот-вот станет самым заметным разрывом в любой творческой сфере.
Вот что я заметил за пятнадцать лет работы на стыке искусства и индустрии: люди, которые преуспевают в любом переходном периоде – цифровом, 3D, анимационном, а теперь и в генеративном ИИ – это не те, кто быстрее всех освоил текущий инструмент. Это те, кто, взглянув на результат, сразу понял, что с ним не так и почему. Кто умеет направлять процесс, а не просто выполнять его. Кто разработал внутренний стандарт, который не может заменить никакой внешний инструмент.
Рисование — это самый быстрый из известных мне способов достичь такого уровня мастерства.
Не потому, что результатом является рисование. А потому, что сам акт рисования — перевод наблюдений в линии, принятие тысяч микрорешений о пропорциях, весе и ритме — формирует визуальный интеллект, который применяется ко всему. К управлению результатами работы ИИ. К оценке созданных работ. К определению того, какой из десяти вариантов, созданных ИИ, действительно хорош и почему.
Человек, умеющий рисовать, не конкурирует с ИИ. Именно к нему обращаются, когда ИИ создает что-то, и никто не может объяснить, что в этом не так. Это не означает, что его роль уменьшается. Это означает, что эта роль становится все более редкой и все более ценной.
Рисование развивает способность к рассуждению, которая делает ИИ полезным, а не опасным в творческой работе. Это не противоположность умению работать с ИИ — это его основа. Если вы хотите развить эту основу, то именно в области рисования линий происходит эта работа.
Что такое Линейная область?
Это не курс. Здесь нет модулей, которые вы могли бы проходить по собственному расписанию и бросить к третьей неделе. Это живая, совместная практика — так же, как учился я, так же, как человеческий мозг устроен для усвоения навыков и изменения точки зрения.
Если вы это читаете, значит, вы уже относитесь к своей работе серьезно. Вы не ищете очередного отвлечения. Вы ищете что-то действительно работающее.
Линейное Царство — это именно оно
Количество мест ограничено — не для того, чтобы сделать программу исключительной, а потому что это работает только тогда, когда мы можем полностью сосредоточиться на каждом студенте. Если вы хотите присоединиться, свяжитесь с нами прямо сейчас. Мы честно скажем вам, подходите ли вы по времени и условиям.
Подать заявку в Line Realm →
Я создал Line Realm, потому что он мне был нужен, а его не существовало. Я создал Konduktum, потому что создатели контента заслуживают прямой связи со своей аудиторией — связи, которую ни одна платформа не сможет отнять. Оба сервиса существуют, потому что я считаю, что творческая практика заслуживает лучшей инфраструктуры, чем та, которую мир предоставляет сейчас.
Если вас что-то из этого привлекает, обе двери открыты.
The Line Realm — программа наставничества →
Konduktum — платформа, созданная для создателей контента →
Увидимся на холсте!
О художнике
Кемане Ба — многогранный визуальный художник, кинорежиссер и педагог, а также соучредитель организации Konkuktum.